Giao hưởng số 5 (Beethoven)

Bách khoa toàn thư phanh Wikipedia

Bìa Bản Giao tận hưởng Số 5 của Beethoven. cũng có thể thấy tiếng đề tặng Thân vương vãi J. F. M. Lobkowitz và tì tước đoạt Rasumovsky.

Bản Giao tận hưởng Số 5 cung Đô loại Op. 67 "Định mệnh" được Beethoven sáng sủa tác vô quá trình 1804-1808. Đây là 1 trong mỗi bạn dạng giao phó tận hưởng âm thanh cổ xưa có tiếng nhất và thông dụng nhất, và thông thường được trình thao diễn bên trên những buổi hòa tấu.^[1] Bản giao phó tận hưởng bao gồm tứ chương (movement): chương mở màn sonata, andante, chương scherzo tiết tấu thời gian nhanh dẫn theo chương cuối attacca. Nó được trình thao diễn lượt trước tiên tận nơi hát opera Theater an der Wien ở Viên năm 1808, ngay lập tức sau đấy bạn dạng giao phó tận hưởng tiếp tục trở lên trên có tiếng. E.T.A. Hoffmann mô tả nó là "một trong mỗi kiệt tác rộng lớn của thời đại".

Bạn đang xem: ban giao huong so 5 cua beethoven

Tác phẩm mở màn băng tế bào típ tứ nốt "ngắn-ngắn-ngắn-dài" (3 nốt móc đơn, nốt tròn trĩnh ngân tự động do) tái diễn nhì lượt. (nghe^ⓘ)

${\clef treble \key c \minor \time 2/4 {r8 g'8 [ g'8 g'8 ] | ees'2\fermata | r8 f'8 [ f'8 f'8 ] | d'2 (| d'2\fermata) | } }$

Bản Giao tận hưởng và tế bào típ tứ nốt nhạc mở màn này trở thành có tiếng bên trên trái đất và thông thường xuyên được dùng vô văn hoá đại bọn chúng kể từ nhạc disco cho tới rock and roll và xuất hiện nay cả vô năng lượng điện hình họa và truyền hình.

Lịch sử[sửa | sửa mã nguồn]

Quá trình sáng sủa tác[sửa | sửa mã nguồn]

Bản giao phó tận hưởng Số 5 mang 1 quy trình mang thai lâu nhiều năm. Những phác hoạ thảo trước tiên cho tới nó được Beethoven hợp tác vô tiến hành vô năm 1804 ngay lập tức sau thời điểm ông hoàn thành xong Bản Giao tận hưởng số 3.^[2] Tuy nhiên, quy trình sáng sủa tác kiệt tác này bị con gián đoạn vì thế việc sẵn sàng cho tới những kiệt tác khác ví như vở opera Fidelio, bạn dạng piano sonata Appassionata, tía bạn dạng Razumovsky cho tới tứ tấu cỗ chạc, Concerto cho tới Violin, bạn dạng Giao tận hưởng số 4 và Mass cung Đô trưởng. Mãi cho tới năm 1807 Beethoven mới mẻ hoàn toàn có thể trở về với việc sáng sủa tác bạn dạng giao phó tận hưởng số 5 và hoàn thành xong vô năm 1808. Nó được tiến hành tuy vậy song với bạn dạng giao phó tận hưởng số 6 và cả nhì bạn dạng giao phó tận hưởng này được công thao diễn vô và một ngày.

Beethoven hoàn thành xong bạn dạng Giao tận hưởng Số 5 ở Một trong những năm tía mươi tuổi hạc Lúc cuộc sống đời thường của ông gặp gỡ nhiều phiền hà vì thế căn căn bệnh nghễnh ngãng càng ngày càng trầm trọng.^[3] Bối cảnh lịch sử hào hùng trái đất Lúc này được khắc ghi vì thế những trận chiến của Napoléon, bạo loàn chủ yếu trị ở Áo, và sự lúc lắc đóng góp kinh thành Viên của lữ đoàn Napoléon vô năm 1805.

Ra mắt[sửa | sửa mã nguồn]

Bản Giao tận hưởng Số 5 được biểu ra mắt đôi mắt vào trong ngày 22 mon 12 năm 1808 vô 1 trong các buổi hoà nhạc khổng lồ tận nơi hát Theater an der Wien vì thế đích thân thiện Beethoven lãnh đạo.^[4] Buổi trình diễn kéo dài ra hơn tứ giờ đồng hồ đeo tay. Hai bạn dạng Giao tận hưởng được trình thao diễn theo đòi trật tự hòn đảo ngược, bạn dạng số 6 trước rồi mới mẻ cho tới bạn dạng Số 5.^[5] Chương trình của chương trình biểu diễn như sau:

Giao tận hưởng số 6
Aria: "Ah, perfido", Op. 65
The Gloria những chương của Mass cung Đô trưởng
Concerto số 4 cho tới Piano (chơi vì thế Beethoven)
(Giải lao)
Giao tận hưởng số 5
The Sanctus and Benedictus những chương của Mass cung Đô trưởng
Độc tấu ngẫu hứng của Beethoven
Đồng ca fantasia

Theater an der Wien như nó xuất hiện nay vô thời điểm đầu thế kỷ 19

Beethoven dành riêng tặng bạn dạng Giao tận hưởng Số 5 của ông cho tới nhì người bảo trợ, Vương công Franz Joseph von Lobkowitz và tì tước đoạt Razumovsky. Dòng đề tặng xuất hiện nay bên trên bạn dạng in nhạc phổ lượt trước tiên vô tháng tư năm 1809.

Tiếp nhận và hình họa hưởng[sửa | sửa mã nguồn]

Buổi biểu ra mắt đôi mắt kiệt tác cảm nhận được cực kỳ không nhiều phản hồi vì thế ra mắt vô ĐK trở ngại. Trước bại liệt, dàn nhạc giao phó tận hưởng chưa xuất hiện thời hạn rèn luyện – chỉ tập dượt được 1 trong các buổi có một không hai – và Lúc một nhạc công giắt lỗi trong khi trình diễn Đồng ca Fantasia, Beethoven sẽ rất cần cho tới ngừng toàn cỗ dàn nhạc và trình diễn lại từ trên đầu.^[6] Khán chống hôm bại liệt khôn cùng lạnh lẽo và người theo dõi tiếp tục kiệt mức độ vì thế chương trình biểu diễn vượt lên trước nhiều năm. Tuy nhiên, 1 năm rưỡi tiếp sau đó, nhạc phổ của bạn dạng nhạc được xuất bạn dạng vì thế hiệu quả của một bài xích phê bình ca tụng cuồng nhiệt độ vì thế một người sáng tác ẩn danh viết lách (mà thực tế đó là E.T.A. Hoffmann) đăng bên trên tờ san Allgemeine musikalische Zeitung. Ông tiếp tục tế bào miêu tả bạn dạng nhạc với những hình hình họa tràn kịch tính:

Ánh sánh rực rỡ tỏa nắng chiếu xuyên qua chuyện mùng tối thăm hỏi thẳm, và khi ấy tao mới mẻ xem sét bóng tối kếch xù đang được rung lắc lư cho tới tháo lui tiếp tục bao quấn lên tao, huỷ khử tất cả bên phía trong tao chỉ trừ nỗi nhức của niềm tương khắc khoải vô vàn – hình mẫu tương khắc khoải tuy nhiên trong bại liệt từng sự hoan lạc ngân lên vô cung bậc hoan hỉ đều bị dìm xuống và bị tiêu diệt lịm, và chỉ qua chuyện nỗi nhức ấy – hình mẫu cai trị tuy nhiên ko huỷ khử thương yêu, kỳ vọng và thú vui – ngực tao như mong muốn nổ tung vì thế tương đối thở tới tấp trong mỗi hoà âm tràn ngập tiếng động của niềm say mê, tất cả chúng ta bám lấy cuộc sống đời thường và trở nên người sở hữu vong linh.^[7]

Hoffman dành riêng phần lớn số 1 vô bài xích ngợi ca nồng nhiệt độ này nhằm phân tách cụ thể bạn dạng giao phó tận hưởng, nhằm mục tiêu cho tới người hâm mộ thấy được phương pháp Beethoven dùng nhằm nhấn mạnh vấn đề những cảm giác đặc trưng so với thính fake. Trong một bài xích luận có tên "Nhạc ko tiếng của Beethoven", phối hợp bài xích phê bình này và một nội dung bài viết không giống vô năm 1813 về kiệt tác tam tấu đàn chạc Op. 70, xuất bạn dạng vô tía số vô mon 12 năm 1813, E.T.A. Hoffman ngợi ca tăng "bản giao phó tận hưởng cung Đô loại vi diệu, thâm thúy ko cây viết này miêu tả xiết."

Bản giao phó tận hưởng tuyệt diệu này, vô một cao trào cứ lên rất cao mãi, cao mãi, đã lấy đẩy thính fake rớt vào trái đất linh tính của sự việc vô vàn mới mẻ thiệt mãnh liệt!… Không nghi hoặc rằng toàn cỗ làn sóng nhu động tương tự như một khúc Rhasody cuồng tưởng tiếp tục tinh xảo tiếp tục trải qua nhiều người, tuy nhiên tâm trạng của từng một thính fake am tường chắc chắn là đã biết thành khuấy động một thâm thúy và quan trọng vì thế cảm hứng rằng không tồn tại một địa phân tử linh tính này không giống điểm nỗi phiền và thú vui lại hoàn toàn có thể ôm ấp lấy anh tao vì thế những âm thanh…^[8]

Bản giao phó tận hưởng sớm đạt được địa điểm như 1 kiệt tác trung tâm vô sự nghiệp của Beethoven. Như một hình tượng của nhạc cổ xưa, nó được nghịch ngợm phanh mùng cho tới những buổi hoà nhạc của Dàn nhạc Giao tận hưởng Thủ đô New York vào trong ngày 7 mon 12 năm 1842, và Dàn nhạc Giao Hưởng Quốc gia Mỹ ngày 2 mon 11 năm 1931.^[9] Những nguyên tố phát minh đột huỷ cả về chuyên môn lẫn lộn kỹ năng hiệu quả cho tới xúc cảm của chính nó tiếp tục đem mức độ tác động thâm thúy rộng lớn cho tới những mái ấm biên soạn nhạc và giới phê bình âm thanh,^[10] và là mối cung cấp hứng thú cho tới thật nhiều kiệt tác về sau của Brahms, Tchaikovsky (tiêu biểu là vô bạn dạng Giao tận hưởng số 4 của ông),^[11] Bruckner, Mahler, và Hector Berlioz.^[12] Giao tận hưởng số 5 cùng theo với bạn dạng Giao tận hưởng số 3 (Anh hùng ca) và Giao tận hưởng số cửu (Thánh ca) trở nên những bạn dạng giao phó tận hưởng đem tính cách mệnh nhất của Beethoven.

Nhạc cụ[sửa | sửa mã nguồn]

Bản Giao tận hưởng Số 5 được nghịch ngợm vì thế những nhạc cụ: piccolo (chỉ xuất hiện nay vô chương 4), 2 sáo, 2 oboe, 2 clarinet cung Si giáng và Đô, 2 bassoon, contrabassoon (chỉ xuất hiện nay vô chương 4), 2 kèn cor cung Mi giáng và Đô, 2 trumpet, 3 trombon (alto, tenor, và bass, chỉ xuất hiện nay vô chương 4), trống trải timpani (gam Son-Đô) và cỗ vỹ.^[13]

Xem thêm: viet doan van co su dung cau rut gon

Kết cấu[sửa | sửa mã nguồn]

Một chương trình biểu diễn văn minh thông thường kéo dãn dài một phần hai tiếng. Tác phẩm chia thành tứ chương:

Chương 1: Allegro con cái brio[sửa | sửa mã nguồn]

Chương đầu phanh mùng với tế bào típ 4 nốt tiếp tục nhắc phía trên, một trong mỗi tế bào tip có tiếng nhất của âm thanh phương Tây. Có không hề ít giành cãi Một trong những nhạc trưởng về tiết điệu nhằm nghịch ngợm tứ nốt phanh mùng này. Một số nhạc trưởng tuân hành ngặt nghèo theo đòi nhịp allegro (nhịp thời gian nhanh khoảng tầm 120-168 nhịp bên trên phút); một trong những không giống nhằm mục tiêu nhấn mạnh vấn đề sự nặng nhọc của giờ đồng hồ gõ cửa ngõ số phận lại nghịch ngợm tứ nốt mở màn với tiết điệu cực kỳ chậm rãi và trang nghiêm; một trong những không giống thì nghịch ngợm theo đòi nhịp molto ritardando (chơi từng nhịp tứ nốt chậm rãi dần), nhận định rằng vệt lặng bên trên nốt loại tư vào vai trò thăng bằng.^[14] Một số mái ấm phê bình nhấn mạnh vấn đề điều cần thiết là cần thể hiện nay được lòng tin của nhịp hai-một và nhận định rằng nhịp một-hai-ba-bốn thông thường bị nghịch ngợm sai.^[15]

Chương đầu được viết lách theo như hình thức sonata truyền thống cuội nguồn tuy nhiên Beethoven thừa kế kể từ những mái ấm biên soạn nhạc cổ xưa chi phí bối Haydn và Mozart (trong bại liệt phát minh chủ yếu được thể hiện nay ngay lập tức kể từ những trang trước tiên và được kế tiếp trả đẩy và cải tiến và phát triển lên qua chuyện thật nhiều nốt nhạc, với việc tái diễn kịch tính của đoạn mở màn – vệt tóm lược – ở quãng tía phần tư của toàn cỗ chương). Nó chính thức với nhì đoạn kịch tính cực mạnh, một tế bào tip có tiếng nhằm mục tiêu lôi cuốn sự để ý của thính fake. Tiếp theo đòi tứ nhịp đầu Beethoven dùng phương án lặp và thông liền nhằm cải tiến và phát triển chủ thể. Bốn nốt tái diễn cộc gọn gàng như xô tràn lên nhau với nhịp chừng thường xuyên tạo ra một nhạc điệu đơn nhất liên tiếp trôi chảy. Ngay tiếp sau đó, một quãng nối được nghịch ngợm vì thế kèn cor với dư âm thời gian nhanh mạnh thế khu vực trước lúc chủ thể loại nhì được reviews. Chủ đề loại nhì này được nghịch ngợm ở cung Mi giáng, giọng trưởng tương tự, và nó trữ tình rộng lớn, được viết lách cho tới piano và với tứ nốt tế bào típ được nghịch ngợm phụ hoạ vì thế cỗ vỹ. Phần tái mét hiện nay một lần tiếp nữa lại dựa vào tứ nốt tế bào típ. Sự cải tiến và phát triển của phân đoạn kế tiếp dùng phương án trả giọng, thông liền và tái diễn và đoạn nối. Trong đoạn tái diễn này, mang 1 phần độc tấu cộc dành riêng cho oboe theo đòi phong thái gần như là ngẫu hứng, và toàn cỗ chương đầu kết đốc với coda (đoạn kết của một chương nhạc) mạnh mẽ.

Chương hai: Adante con cái moto[sửa | sửa mã nguồn]

Chương nhì nghịch ngợm ở cung La trưởng ghi sâu tính trữ tình với mẫu mã chủ thể kép đổi khác, tức là nhì chủ thể nằm trong xuất hiện nay và thay đổi luân phiên nhau. Tiếp theo đòi những đoạn đổi khác là 1 phần coda nhiều năm.

Chương này mở màn với việc lên giờ đồng hồ của chủ thể loại nhất, một giai điều được đồng tấu vì thế viola và cello với double bass phụ hoạ. Chủ đề loại nhì ngay lập tức ngay lập tức theo đòi sau vì thế hoà âm đưa đến vì thế clarinet, basson, violin, với giải âm tía nốt cho tới viola và bass. Tại đoạn đổi khác tiếp theo sau mái ấm nhằm loại nhất lại xuất hiện nay và thông liền nó là mái ấm nhằm loại tía, 32 nốt nghịch ngợm vì thế viola và cello với một quãng đối lập nghịch ngợm vì thế sáo, oboe và basson. Tiếp theo đòi một khúc trả tiếp toàn cỗ dàn nhạc nằm trong hợp tấu với tiết điệu cực mạnh, dẫn cho tới một quãng cao trào mạnh dần dần, và đoạn coda nhằm kết đốc chương.^[16]

Chương ba: Scherzo. Allegro[sửa | sửa mã nguồn]

Chương tía đem cấu hình tía lớp, bao hàm scherzo và trio được viết lách theo đòi mặc định của chương tía vô nhạc giao phó tận hưởng thời kỳ Cổ điển, vô bại liệt đoạn scherzo chủ yếu được nghịch ngợm liên trả, rồi cho tới 1 phần trio trái lập, và đoạn scherzo tiếp tục tái diễn, và cho tới coda kết đốc. Tuy nhiên trong lúc nhạc giao phó tận hưởng thời kỳ Cổ điển thường thì dùng minuet và trio cho tới chương tía thì Beethoven lại sở hữu đổi mới bằng phương pháp dùng cấu hình scherzo và trio.

Chương tía đó lại trở về nghịch ngợm ở cung Đô loại ở đoạn mở màn và chính thức với chủ thể được nghịch ngợm vì thế cello và double bass:(listen^ⓘ)

$\relative c{ \clef bass \key c \minor \time 3/4 \partial 4 g\pp \mark "Allegro" c ees g c2 ees4 d2 fis,4 g2.}$

Chủ đề phanh mùng được đáp lại vì thế một mái ấm nhằm tương phản nghịch ngợm vì thế nhạc cụ cỗ tương đối, và đoạn này được tái diễn. Sau bại liệt kèn cor lên giờ đồng hồ mạnh mẽ và tự tin nhằm tuyên tía mái ấm nhằm chủ yếu của chương và phần nhạc cải tiến và phát triển kể từ phía trên.

Phần trio nghịch ngợm ở cung Đô trưởng và được viết lách theo đòi lối đối âm. Khi đoạn scherzo quay về lượt ở đầu cuối, nó được nghịch ngợm vì thế cỗ chạc rất là nhẹ dịu với chuyên môn pizzicato.

"Phần scherzo tạo nên sự trái lập tương tự động tựa như các nhạc điệu chậm rãi vô bại liệt bọn chúng cải tiến và phát triển kể từ những điểm sáng khôn cùng khác lạ thân thiện scherzo và trio… Scherzo trái lập hình hình họa này với tế bào tip (3+1) có tiếng của chương đầu, hình mẫu đem tính đưa ra quyết định xuyên thấu toàn cỗ chương."^[17]

Chương 4: Allegro[sửa | sửa mã nguồn]

Âm điệu hoan hỉ và hồ nước hởi của chương kết ngay lập tức ngay lập tức theo đòi sau scherzo tuy nhiên ko hề bị ngắt quãng. Nó được viết lách theo đòi hính thức sonata đổi mới thể không giống lạ: ở vị trí cuối của đoạn cải tiến và phát triển chủ thể, những nhạc cụ tạm dừng ở phách át, nghịch ngợm cực mạnh, và âm thanh được kế tiếp nghịch ngợm sau đoạn ngừng với điệp khúc nhẹ dịu của "chủ đề kèn cor" vô điệu scherzo. Phần tóm lược sau này được reviews vì thế tiết điệu mạnh dần dần trị đi ra kể từ những nhịp ở đầu cuối của phần scherzo thêm vô, y hệt nhạc của phần mở màn chương. Đưa phần tạm dừng vô chương cuối với vật liệu kể từ ‘vũ điệu’ loại tía này lượt trước tiên được Haydn dùng vô kiệt tác Giao tận hưởng số 46 cung Si của ông vô năm 1977. Không ai biết liệu đem cần Beethoven tiếp thu kiến thức kể từ tác phần này hay là không.

Xem thêm: cach muoi mam tep

Chương cuối Bản giao phó tận hưởng Số 5 kết đốc vì thế một coda cực kỳ nhiều năm, vô bại liệt những chủ thể chủ yếu của chương được nghịch ngợm theo như hình thức cô ứ về tiết điệu. Càng cho tới cuối tiết điệu trả dần dần về presto (rất nhanh). Bản giao phó tận hưởng kết đốc vì thế 29 nhịp ở phù hợp âm Đô trưởng, nghịch ngợm cực mạnh. Charles Rosen vô The Classical Style^[18] nhận định rằng kết đốc này thể hiện nay cảm biến Beethoven về tính chất thương quan liêu vô nhạc thời kỳ Cổ điển: đoạn "kết nhiều năm cho tới khó khăn tin" trọn vẹn ở cung đô trưởng là quan trọng "để kết lại sự mệt mỏi tột chừng của kiệt tác khổng lồ này."^[19]

Ảnh hưởng[sửa | sửa mã nguồn]

Nhà nghiên cứu và phân tích âm thanh thế kỷ 19, Gustav Nottebohm lượt trước tiên cho là chủ thể vô chương tía của kiệt tác này còn có công cộng chuỗi những quãng như phần mở màn của chương cuối của bạn dạng Giao tận hưởng số 40 cung Son loại K.550 của Mozart. Đây là phần mở màn của Mozart:(nghe^ⓘ)

Trong Lúc sự tương tự nhau ngẫu nghiên song cũng Lúc xẩy ra vô âm thanh, tình huống của Beethoven có vẻ như ko cần vì thế vô tình. Nottebohn tìm hiểu đi ra sự tương đương này Lúc đánh giá bạn dạng nháp tuy nhiên Beethoven dùng nhằm biên soạn thảo Bản giao phó tận hưởng Số 5 và thấy rằng 29 nhịp phù hợp âm kết đốc của Mozart được Beethoven sao chép lại.^[20]^[21]^[22]

Tham khảo[sửa | sửa mã nguồn]

Trích dẫn[sửa | sửa mã nguồn]

^ Schauffler, Robert Haven. Beethoven: The Man Who Freed Music. Doubleday, Doran, & Company. Garden City, Thủ đô New York. 1933; tr. 211
^ Hopkins, Antony. The Nine Symphonies of Beethoven. Scolar Press, 1977. ISBN 1-85928-246-6.
^ Beethoven's deafness
^ Kinderman, William. Beethoven. University of California Press. Berkeley, Los Angeles. 1995. ISBN 0-520-08796-8; tr. 122
^ Parsons, Anthony. Symphonic birth-pangs of the trombone
^ Landon, H.C. Robbins. Beethoven: His Life, Work, and World. Thames and Hudson. Thủ đô New York City. 1992; tr. 149
^ "Recension: Sinfonie … composée et dediée etc. par Louis nài Beethoven. à Leipsic, chez Breitkopf et Härtel, Oeuvre 67. No. 5. des Sinfonies", Allgemeine Musikalische Zeitung 12, nos. 40 and 41 (4 & ngày 11 mon 7 năm 1810): cols. 630–42 and 652–59. Citation in col. 633.
^ Published anonymously, "Beethovens Instrumental-Musik, Zeitung für die elegante Welt, nos. 245–47 (9, 10, and ngày 11 mon 12 năm 1813): cols. 1953–57, 1964–67, and 1973–75.^{[cần số trang]} Also published anonymously as part of Hoffmann's collection titled Fantasiestücke in Callots Manier, 4 vols. Bamberg, 1814. English edition, as Ernst Theodor Amadeus Hoffmann, Fantasy Pieces in Callot's Manner: Pages from the Diary of a Traveling Romantic, translated by Joseph M Hayse. Schenectady: Union College Press, 1996; ISBN 0-912756-28-4.
^ “Golden Record Music List”. NASA. Truy cập ngày 26 mon 7 năm 2012.
^ “Ludwig”. Bản gốc tàng trữ ngày 22 mon 12 năm 2007. Truy cập 7 mon 3 năm 2015.
^ Symphony No. 5 in C minor, Op. 67 by Richard Freed
^ Rushton, Julian. The Music of Berlioz; tr. 244
^ What instruments were used in Beethoven's Symphony No.5?
^ Scherman, Thomas K, and Louis Biancolli. The Beethoven Companion. Double & Company. Garden City, Thủ đô New York. 1973; tr. 570
^ Michael Steinberg, in conversation.^{[cần dẫn nguồn]}
^ Scherman, Thomas K, and Louis Biancolli. The Beethoven Companion. Double & Company. Garden City, Thủ đô New York. 1973; tr. 572
^ Lockwood, Lewis. Beethoven: The Music and the Life. W.W. Norton & Company. Thủ đô New York. ISBN 0-393-05081-5; tr. 223
^ Rosen, Charles (1997) The Classical Style, 2nd ed. New York: Norton, tr. 72
^ Stefan Romano, "Ending the Fifth," The Beethoven Journal, Vol. 24, No. 2 (Winter 2009): 56-71
^ Nottebohm, Gustav (1887) Zweite Beethoviana. Leipzig: C. F. Peters, tr. 531.
^ Birgit Lodes, Reflections on Beethoven and Mozart
^ Rosen (1997), tr. 390, 450

Tham khảo[sửa | sửa mã nguồn]

Rosen, Charles (1997). The Classical Style: Haydn, Mozart, Beethoven. New York: W.W. Norton. ISBN 978-0393040203.

Liên kết[sửa | sửa mã nguồn]

General discussion and reviews of recordings
Brief structural analysis Lưu trữ 2004-06-05 bên trên Wayback Machine
Analysis of the Beethoven 5th Symphony, The Symphony of Destiny Lưu trữ 2007-02-12 bên trên Wayback Machine on the All About Ludwig nài Beethoven Lưu trữ 2016-12-01 bên trên Wayback Machine Page
Program notes for a performance by the National Symphony Orchestra, Washington, DC.
Project Gutenberg has two MIDI-versions of Beethoven's 5th symphony: Etext No. 117 and Etext No. 156
Program notes Lưu trữ 2010-02-03 bên trên Wayback Machine for a performance & lecture by Jeffrey Kahane and the Los Angeles Chamber Orchestra.
A visual analysis of the Fifth Symphony [1]